江心海白蔥根一般的纖纖手指指著鏡頭，說：

“咫尺在這裏，不過，你們看不到，因為他在畫麵外。”

“這次發布新歌呢，時間有點緊促，條件也有點緊張，因為我現在已經沒有跟公司簽約了，錄音棚啊，後期製作啊，那些東西都非常麻煩，所以這回決定，用一種比較簡陋的方式……”

接著，她嫣然一笑，說：“就我們兩個人，現場演奏，這也算是一種發布新歌的方式吧？”

“咫尺負責鋼琴伴奏和搖鈴打拍子，我負責吉他彈唱，好在音樂也比較簡單，不需要太多複雜伴奏。”

頓時，彈幕上飛過去一片“666”。

李夢瑤還有些懵懂，看到一些解說的彈幕才知道，這種方式更考驗功底。

如果是在錄音棚，有唱的不到位的地方，還可以後期修音，一些合成器也能將效果處理得更好。

現場彈唱錄歌，就沒有調整的餘地了，失誤了就得重來。

而且，沒有配樂的襯托，人聲的瑕疵，會無限放大。

這就相當於用視頻和簡陋的樂器，開一場小型線上演唱會，全靠唱功強撐。

李夢瑤為江心海捏了把汗。

她現在真的很慌，很想快進看看，江心海唱得究竟好不好。

因為她知道，一旦江心海有一點唱得不好的地方，都會被噴到爆炸。

李興亮不知道多少粉絲，多少雙眼睛，都盯著她呢！

別說是失誤，哪怕她沒有失誤，隻是唱得有點平庸，都會被無數張嘴說上好久！

樂壇就是這樣，粉絲喜歡你的時候，可以把你捧得很高。

但粉絲如果不喜歡你了，之前捧多高，就能把你摔多慘。

甚至會將你踩到萬丈深淵裏去。

不隻是江心海，不知多少老歌手，曾經大紅大紫過，想要翻紅，於是發表新歌。

然而他們的新作隻要跟不上時代，不算特別好聽，都會被噴得一文不值。

李夢瑤很怕。

她怕，江心海拉起了這麽多人的期待，交上來的卻是一張中規中矩的答卷。

如果她給出的新歌，沒有達到真正超越天後的水準，她的下場反而會更慘！

想到這裏，李夢瑤都快抓狂了。

但是，屏幕裏的江心海，絲毫感受不到她的擔心。

“那麽，就開始吧？”

“這一首新歌的名字叫做：《夏天的風》。”

她拿起吉他掛在身上，打了幾個拍子，隨後——

悠揚的鋼琴聲，飄揚了起來。

輕鬆、愜意的鋼琴聲，每一下，好像都敲在了李夢瑤胸口。

她好像從琴音裏聽出了愛情和溫度。

已經來不及去想，原來咫尺也這麽會彈鋼琴，江心海已經開口了：

“七月的風懶懶的

連雲都變熱熱的

不久後天悶悶的

一陣雲後雨下過

ohyeaheyeeyeeye……”

儘管已經聽過無數遍江心海的老歌，但當她的聲音再次響起的時候，李夢瑤還是感覺到一股透心的涼意，直衝天靈蓋。

她的聲音清澈、通透、具有貫穿力，同時蘊含著豐富的感情。

在一瞬間，李夢瑤好像看到，晴日天氣之下，一片一望無際的草原，清涼的風吹拂過山嵐。

站在青蔥山坡上，一個白衣服的少女站在山坡頂上，正在用歌聲，向自己喜歡的男孩表達愛意。

“氣溫，爬升到無法再忍受

索性閉上了雙眼

讓想象任意改變……”

在李夢瑤聽到江心海的哼唱時，她的心臟好像隨著她的聲音飄揚起來，又悠悠下落。

如同一隻飛舞的紙風箏。

在那之後，媒體將江心海的轉音，評為“世界上最獨特生動的樂器”。

李夢瑤不懂這唱功裏的技術含量，她隻有一個最樸素直白的想法：好聽！